Met Museum ၏ ဥရောပပန်းချီပြခန်းများကို မေလ ၂၃ ရက်နေ့တွင် ပြန်လည်ဖွင့်လှစ်မည်ဖြစ်သည်။

13 ရာစုမှ 19 ရာစုအစောပိုင်းအထိ ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ပြုပြင်မွမ်းမံပြီး ပြန်လည်တပ်ဆင်ပြီးနောက် ကမ္ဘာကျော် ဥရောပရှေးဟောင်းပန်းချီကားများစုစည်းမှုအတွက် Metropolitan Museum of Art ၏ပြခန်းများကို မေလ 23 ရက်နေ့တွင် ပြန်လည်ဖွင့်လှစ်မည်ဖြစ်သည်။ ၎င်းသည် ၁၉၅၁ ခုနှစ်နောက်ပိုင်း ပြခန်းများ၏ အကြီးစားပြုပြင်မွမ်းမံမှုဖြစ်ပြီး ၁၉၇၂ ခုနှစ်နောက်ပိုင်း စုစည်းမှု၏ ပထမဆုံး အလုံးစုံပြန်လည်တပ်ဆင်မှုဖြစ်သည်။ အရွယ်အစားမှာ သုံးပုံတစ်ပုံနီးပါး တိုးလာခဲ့ရာ ယခုအခါ အဆိုပါနေရာသည် အလှည့်ကျ အထူးပြုလုပ်ထားသည့် ပန်းချီကားပေါင်း 1951 ကျော်ကို ပြခန်းတစ်ခုအပါအဝင် ပြခန်းပေါင်း 1972 ခုတွင် ပြသထားနိုင်ပြီဖြစ်သည်။ ပြပွဲပြခန်း။ အီတလီ၊ ပြင်သစ်၊ စပိန်၊ နယ်သာလန်၊ ဘယ်လ်ဂျီယံ၊ ဂျာမနီနှင့် ဂရိတ်ဗြိတိန်နိုင်ငံတို့တွင် ပန်းချီကားများ၏ ခြုံငုံသုံးသပ်ချက်ကို ပေးစွမ်းရန် ပြခန်းများကို အချိန်နှင့် တပြေးညီ ရောနှောပြီး ပထဝီဝင်အနေအထားအရ စုစည်းထားပါသည်။ ပြခန်းအများအပြားတွင် ကြမ်းပြင်များနှင့် ပုံသွင်းမှုများပါရှိပြီး ပြခန်းများ၏ အခန်းများကို ယုတ္တိသစ်နှင့် ခမ်းနားမှုအသစ်ဖြင့် ဖြန့်ကျက်ထားသည်။ ပန်းပု၊ ဆုတံဆိပ်များ၊ ကြွေထည်များနှင့် အခြားသော အလှဆင်အနုပညာများကို ပန်းချီပြပွဲများတွင် အဓိပ္ပာယ်အလွှာတစ်ခု ထပ်လောင်းထည့်သွင်းထားသည့်အတွက် ၎င်းတို့၏တည်ရှိမှုသည် တရားမျှတစွာ ပေါင်းစပ်ထားသည်။ အဓိက လက်ရာများကို ခေတ်ကာလဘောင်များဖြင့် ထိန်းသိမ်းထားပြီး သို့မဟုတ် အလှဆင်ထားသည်။ အရေးကြီးသောချေးငွေများသည် အမြဲတမ်းစုဆောင်းခြင်းအား ဖြည့်စွက်ပြီး ပြန်လည်ထည့်သွင်းခြင်းကို ဂုဏ်ပြုပါသည်။

"ဥရောပပန်းချီပြခန်းအသစ်များ ပြီးစီးခြင်းအထိမ်းအမှတ်အဖြစ်၊ Met အတွက် မှတ်သားဖွယ်ကောင်းသော အမွေအနှစ်များနှင့် အရေးပါမှုကို ဂုဏ်ပြုပါသည်" ဟု Metropolitan ပြတိုက်၏ ဒါရိုက်တာနှင့် CEO သောမတ်စ်ပီကမ်းဘဲလ်က ပြောကြားခဲ့သည်။ “ဤအနုပညာလက်ရာများအတွက် မြှုပ်နှံထားသည့်နေရာကို သိသိသာသာတိုးမြှင့်ကာ ပြခန်းများနှင့် အွန်လိုင်းတွင် ပညာသင်ဆုအသစ်များ ပေါင်းစပ်ခြင်းဖြင့်၊ Keith Christiansen နှင့် သူ၏ပြတိုက်မှူးအဖွဲ့သည် ယခုအခါ ဆယ်စုနှစ်လေးစုအတွင်း ဤပိုင်ဆိုင်မှုများနှင့် ပတ်သက်၍ ပထမဆုံး ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ပြန်လည်တွေးခေါ်မှုကို တင်ပြလိုက်ပါသည်။ ရလဒ်သည် ကမ္ဘာတစ်ဝှမ်းမှ နှစ်စဉ်လာရောက်လည်ပတ်သူ ခြောက်သန်းကျော်အတွက် ထူးခြားသောအတွေ့အကြုံတစ်ခုဖြစ်သည်။”

မက်ထရိုပိုလီတန် ပြတိုက်၏ အစောပိုင်း နယ်သာလန်၊ အီတလီနှင့် ပြင်သစ် ပန်းချီကားများ စုစည်းမှုတွင် ကျယ်ပြန့်ပြီး အထင်ကရပုံများ ပါဝင်ပြီး ဒတ်ခ်ျကျောင်းသည် ကမ္ဘာပေါ်တွင် အကောင်းမွန်ဆုံးနှင့် ကျယ်ကျယ်ပြန့်ပြန့် ပါဝင်သည်။ အနုပညာရှင်တစ်ဦးချင်းစီအတွက်၊ Rembrandt၊ Rubens၊ Vermeer၊ Poussin၊ Velázquez၊ Goya နှင့် David တို့သည် အနောက်ကမ္ဘာခြမ်းတွင် အသန်မာဆုံးဖြစ်ပြီး Bruegel's The Harvesters နှင့် David's ကဲ့သို့သော အနုပညာသမိုင်းတွင် ကျောင်းသားတိုင်းသိကြသည့် တစ်ဦးချင်းလက်ရာများရှိသည်။ ဆိုကရေးတီး သေဆုံးခြင်း

ပြန်လည်တပ်ဆင်ခြင်းသည် ကပ်လျက်အခန်းများတွင် လက်ရာများကို နေရာချထားခြင်းဖြင့် နိုင်ငံများအကြား သမိုင်းဝင်ရေစီးကြောင်းများနှင့် အနုပညာရှင်များကြား အဆက်အသွယ်များကို ဖမ်းယူထားပြီး ပြတိုက်၏ စုစည်းမှုကို ယခင်ကထက် ပိုမိုညီညွတ်ပြီး သဘာဝအတိုင်း တိုးတက်လာစေသည်။ ယခုပြခန်း၏ပုံစံသစ်သည် Jan van Eyck မှ Bruegel မှတဆင့် 17th ရာစုအတွင်း ရှုခင်းဖွံ့ဖြိုးတိုးတက်မှုနှင့် Frans Hals၊ Rembrandt၊ Vermeer နှင့် Rubens နှင့် Van Dyck အထိ မြေနိမ့်ပိုင်းရှိ ပန်းချီကားများ၏သမိုင်းကို လိုက်လျှောက်နိုင်စေပါသည်။ ပုံတူ၊ အခင်းအကျင်း၊ ပန်းချီအမျိုးအစားနှင့် ရုပ်ငြိမ်ပန်းချီများအတွက် ပြခန်းများရှိပြီး၊ အသစ်ရရှိထားသောနှင့် ပြန်လည်ပြုပြင်ထားသော ဖောင်းကြွသားရေပြားများပါရှိသော Holland ရှိ အလှဆင်အနုပညာပြခန်းတစ်ခုနှင့်အတူ ပြခန်းများရှိသည်။ Giotto နှင့် Duccio မှ Tiepolo အထိ အီတလီပန်းချီသမိုင်းကို အချိန်နှင့်ဒေသအလိုက် စီစဉ်သည့် ပြခန်းများ—Florence, Siena, Venice, Rome—ပြည်တွင်းအနုပညာနှင့် ပုံတူပန်းချီကဲ့သို့သော အပြင်အဆင်များအတွက် သီးသန့်ပြခန်းများဖြင့် ပြသထားသည်။ အိမ်တွင်းပန်းချီပြခန်းတွင် 15 ရာစု ကြွေထည်ပစ္စည်းများ (maiolica) ခင်းကျင်းပြသထားပြီး အခြားတစ်ခုက ပန်းချီနှင့် ပန်းပုဆက်စပ်မှုကို လေ့လာသည်။ ပြန်လည်တပ်ဆင်ခြင်း၏ အဓိကသော့ချက်မှာ ကြားခံနှစ်ခုကြားတွင် တောက်ပနေပြီး သက်ဆိုင်သည့် ဖလှယ်မှုဖြစ်သည့် ပန်းပုရုပ်ထုကို တင်ဆက်ခြင်းဖြစ်သည်။

ဥရောပပန်းချီပြခန်းများသမိုင်း
The Metropolitan Museum of Art ၏ European Paintings collection သည် နှစ်ပေါင်း 100 ကျော်ကြာ Great Hall မှ ဦးဆောင်သော လှေကားထိပ်ရှိ ကောင်းကင်ယံတွင် အလင်းရောင်ပြခန်းများတွင် ထင်ရှားစွာပြသခဲ့သည်။ မူလ 1880 အဆောက်အဦတွင် တည်ရှိပြီး ဤပြခန်းများကို 1951 ခုနှစ်မှ 1954 ခုနှစ်အတွင်း ခေတ်မီအောင် ပြုပြင်မွမ်းမံကာ တိုးချဲ့စုဆောင်းမှုများကို လိုက်လျောညီထွေဖြစ်စေကာ 13 ရာစုမှ 20 ရာစုအထိ လက်ရာများကို ဝန်းရံပေးခဲ့သည်။ ထပ်ဆင့်တိုးတက်မှုသည် ဆက်စပ်ပြခန်းပေါင်း 1972 ခုတွင် 42 ခုနှစ်တွင် ပြခန်းများကို အကြီးစားပြန်လည်တပ်ဆင်ရန် လိုအပ်ပြီး ယင်း၏လက်ရာပေါင်း 60 ၏ 2,500 ရာခိုင်နှုန်းကို ပြသရန် နေရာအလုံအလောက်သာ ရှိသေးသည်။ ယင်းကို ကုစားရန် ၁၉ ရာစု ဥရောပ ပန်းချီကားများကို ၁၉၈၀ တွင် ပြတိုက်၏ တောင်ဘက်စွန်းရှိ အသစ်တည်ဆောက်ထားသော တောင်ပံသို့ ရွှေ့ခဲ့ပြီး 19 ရာစု ပန်းချီကားများကို 1980 ခုနှစ်တွင် ဖွင့်လှစ်သောအခါ Lila Acheson Wallace Wing သို့ ပြောင်းရွှေ့ခဲ့သည်။ 20 ပြုပြင်မွမ်းမံမှုအတွင်း၊ ဥရောပပန်းချီပြခန်းများ၏ ပြခန်းကိုးခန်း—အလှဆုံးအချိုးကျပြီး အလင်းရောင်ကောင်းစွာရရှိသော-ဥရောပပန်းချီပြခန်းများထဲမှ-ကို အထူးပြပွဲများအတွက် ပြခန်းများဖြစ်လာစေရန် ပြန်လည်ပြုပြင်ခဲ့သည်။ ယခုအခါ ယင်းတို့ကို ဥရောပပန်းချီဌာနသို့ ပြန်လည်ပေးအပ်ခဲ့ပြီး ပြတိုက်မှူးများသည် ပြတိုက်၏ ရှေးဆရာကြီးပုံများ တင်ပြမှုကို ပြန်လည်စဉ်းစားရန် ဖြစ်နိုင်ချေရှိသည်။

1972 ခုနှစ်မှစပြီး ဆယ်စုနှစ် လေးခုအတွင်း၊ စုဆောင်းသူများထံမှ လက်ဆောင်များနှင့် လက်ဆောင်များအပြင် ပြတိုက်၏ ဆက်လက်တည်မြဲနေသော အမွေအနှစ်များကို ပြန်လည်အကဲဖြတ်ခြင်းကို ထင်ဟပ်စေသော ပြတိုက်၏ ထိမ်းသိမ်းမှုများဖြင့် ပြောင်းလဲခဲ့သည်။ ဤကာလအတွင်း ပြတိုက်ထဲသို့ ဝင်ရောက်ခဲ့သည့် ရှေးဆရာကြီး ပန်းချီကားများတွင် မြို့တော်၏ အကျော်ကြားဆုံးနှင့် အချစ်ဆုံး လက်ရာအချို့ ပါဝင်သည်၊၊ 1971 ခုနှစ်တွင် Velázquez ၏ တုနှိုင်းမရနိုင်သော Juan de Pareja ၏ ပုံတူ၊ Jacques Louis-David ၏ Antoine-Laurent Lavoisier နှင့် သူ၏ဇနီးတို့၏ ပုံတူ၊ 1977၊ 1979 ခုနှစ်တွင် Vermeer ၏လေ့လာမှု၊ 1984 ခုနှစ်တွင် Guercino's Blinding of Samson၊ Lorenzo Lotto's Venus နှင့် 1986 ခုနှစ်တွင် Cupid၊ Peter Paul Rubens ၏ဇနီး Helena Fourment နှင့် 1988 ခုနှစ်တွင် သူတို့၏သားငယ် Peter Caravaggio နှင့် သူကိုယ်တိုင်၏ပုံတူ၊ 1997 နှင့် 2004 ခုနှစ်တွင် Duccio ၏ Madonna and Child ။

ပြခန်းအသစ်များ
ယခုစုစည်းမှုအား နှစ်ပိုင်းဖြင့် ကျယ်ပြန့်စွာ ပိုင်းခြားထားပါသည်။ မပြိုကွဲသောအစီအစဥ်အတိုင်း ပြခန်းများ၏ တောင်ပိုင်းအခန်းသည် မြောက်ပိုင်းကျောင်းများ- နယ်သာလန်၊ ဂျာမန်၊ ဒတ်ခ်ျ၊ ဖလမ်မစ်နှင့် ဗြိတိသျှပန်းချီများကို တင်ဆက်ထားသည်။ တင်ဆက်မှုသည် Jan van Eyck ၏ လက်ရာများဖြင့် စတင်သည်၊ Memling, Dürer, Cranach, Bruegel, Jacob van Ruisdael, Frans Hals, Rembrandt, Vermeer, Van Dyck, and Rubens တို့၏ ပန်းချီကားများဖြင့် ဆက်လက်ပြီး Sir Joshua Reynolds နှင့် Sir တို့၏ လက်ရာများဖြင့် အဆုံးသတ်ပါသည်။ သောမတ်စ်လောရင့်စ်။ ဤအခန်းသစ်တွင် နယ်သာလန်နိုင်ငံရှိ 15 နှင့် 16 ရာစုများ၏ ပုံတူပန်းချီကားများ၊ ရုပ်ငြိမ်ပန်းချီနှင့် အမျိုးအစားပန်းချီကားများအပြင် 17 ရာစု ဟော်လန်ရှိ အလှဆင်အနုပညာဆိုင်ရာ ထူးထူးခြားခြား နမူနာများကို ပြသထားသည့် ပြခန်းတစ်ခုပါရှိသည်။ ၎င်း၏အကွက်သုံးခုကိုဖြတ်ကာ ၎င်း၏ကျယ်ပြောလှသော မြင်ကွင်းကျယ်ရှုခင်းနှင့်အတူ Joachim Patinir ၏ triptych နှင့် Bruegel's The Harvesters—ရှုခင်းပန်းချီသမိုင်း၏ အထင်ကရနေရာများ—နှစ်ခုစလုံးသည် ယခုအခါ ပြတိုက်၏ ကြွယ်ဝသော 17 ရာစု ဒတ်ချ်တို့၏ ပိုင်ဆိုင်မှုများဆီသို့ တိုက်ရိုက်ပို့ဆောင်သည့် ပြခန်းငယ်တစ်ခုတွင် ပြသထားသည်။ ရှုခင်းပန်းချီ။ ပန်းချီဆရာ၏ အသက်မွေးဝမ်းကြောင်းတစ်ခုလုံးကို ကိုယ်စားပြုသည့် ပြတိုက်၏ Vermeer ပန်းချီကားငါးချပ်ကို ပြခန်းတစ်ခုတည်းတွင် ပထမဆုံးအကြိမ် အတူတကွ ပြသထားသည်။

ပြခန်းများ၏ဗဟိုတွင်၊ အီတလီပန်းချီသမိုင်းကို Renaissance၊ Giotto နှင့် Duccio မှ Raphael နှင့် Titian အထိနှင့် 17th နှင့် 18th ရာစု၊ Carracci နှင့် Caravaggio မှ Canaletto နှင့် Tiepolo အထိ ပိုင်းခြားထားသည်။ ဤတင်ပြချက်သည် 15 ရာစု Florence ၏ကြီးမားသောရုပ်ပုံများကိုပြသသည့်အကြောင်းအရာပြခန်းများတွင်လည်းကြွယ်ဝသည်။ အိမ်ထောင်ရေးသေတ္တာများ (ကာဆိုနီ) နှင့် maiolica ရွေးချယ်မှုတို့ဖြင့် အိမ်တွင်းအတွင်းပိုင်းကို ရည်စူးထားသည့် ပြခန်းတစ်ခု၊ နောက်တစ်ခုက ပန်းချီနဲ့ ပန်းပု ဆက်ဆံရေးကို ပြောပြတယ်။ ဥရောပပန်းချီဌာနနှင့် ဥရောပပန်းပုနှင့်အလှဆင်အနုပညာဌာနတို့အကြား အနီးကပ်ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုဖြင့် အမျိုးမျိုးသောမီဒီယာများတွင် လက်ရာများပါသည့် အကြောင်းအရာဆိုင်ရာပြခန်းများကို ဖန်တီးနိုင်ခဲ့ပါသည်။ Duccio နှင့် Sienese ပန်းချီဆရာများသည် အီတလီ၊ စပိန်နှင့် နယ်သာလန်တို့တွင် Gothic ယဇ်ပလ္လင်နှင့် ဝတ်ပြုကိုးကွယ်ခြင်းဆိုင်ရာ ကျင့်စဉ်များအတွက် ရည်စူးထားသော ရှည်လျားသောပြခန်းတစ်ခုတွင် ပေါင်းစည်းကြသည်။

ထင်ရှားသောရုပ်ပုံသည် အီတလီလူမျိုးမဟုတ်သော်လည်း ပြင်သစ်ပန်းချီဆရာ Claude Lorrain သည် ရောမမြို့ရှိ ရှုခင်းပန်းချီအတွက် ရည်စူးထားသည့် ပြခန်းသည် ၁၇ နှင့် ၁၈ ရာစုနှစ်များအတွင်း ပြင်သစ်ပန်းချီအဖြစ်သို့ ရောက်ရှိလာပြီး ပြခန်းတစ်ခုသည် အစိုးရအဖွဲ့ပန်းချီအတွက် ပြခန်းတစ်ခုနှင့် မက်ထရိုပိုလီတန်၏ ပြောင်မြောက်သောစုဆောင်းမှုများအတွက် ပြခန်းတစ်ခုဖြစ်သည်။ နီယိုဂန္ထဝင်ပန်းချီကား—ပြင်သစ်ပြင်ပအကောင်းဆုံးပန်းချီကား။

စပိန်ရှိ Enlightenment ၏ ဇာတ်ဆောင်ဖြစ်ပြီး ပြင်သစ်နိုင်ငံ၊ Bordeaux တွင် သူ၏နောက်ဆုံးနှစ်များကို ဖြတ်သန်းခဲ့သည့် ပန်းချီဆရာ Goya သည် 17 ရာစု စပိန်ပန်းချီကားကြီးများ—Ribera, Velázquez, နှင့် Murillo—တို့၏ မဟာဗျူဟာကျသော ပြခန်းတစ်ခုတွင် ပြသထားသည်။ သူ့တစ်ခေတ်လုံး ပြင်သစ်မှာ။ ဤပြခန်းများတွင် Metropolitan Museum ၏ အချစ်ဆုံး Goya ပုံတူများထဲမှ တစ်ခုဖြစ်သော Manuel Osorio Manrique de Zuñiga (1784-1792) သည် ၎င်း၏မိခင်နှင့် ညီမ Condesa de Altamira နှင့် သူ့သမီး María Agustina တို့၏ Goya ပုံတူနှင့် ပြန်လည်ဆုံတွေ့ခဲ့သည်။ ပြတိုက်၏ Lehman Collection မှချေးငွေ။

အထူးချေးငွေများ
ပြခန်းအသစ်များ ဖွင့်လှစ်ခြင်းအား ဂုဏ်ပြုရန်၊ ပုဂ္ဂလိက စုဆောင်းသူများထံမှ အထူးချေးငွေများစွာကို လာမည့် ခြောက်လမှ တစ်နှစ်အထိ ကြည့်ရှုနိုင်ပြီး မက်ထရိုပိုလီတန်ပြတိုက်၏ စုဆောင်းမှုတွင် ကွက်လပ်များကို ဖြည့်ဆည်းပေးမည်ဖြစ်သည်။ ချေးငွေအတွက် အလေးပေးဖော်ပြမှုများစွာရှိသည့်အထဲတွင် Orazio Gentileschi ၏ အံ့မခန်းဖွယ် Danaë၊ Ribera ၏ Count of Monterrey ၏ပုံတူ၊ Pactolus ၏အရင်းအမြစ်မှ Manfredi ၏ Midas Washing၊ Poussin's The Agony in the Garden၊ Giovanni da Milano's Resurrection၊ Pseudo-TheDal ၊ လူငယ်တစ်ယောက်၏ Botticelli ၏ပုံ၊ Bernard van Orley ၏ The Beheading of Saint John the Baptist ၊ Jan Gossart ၏ Christ Carrying the Cross ၊ Paulus Potter's Cattle in a Field in a Wagon in a Travelers with Carl Fabritius ၏ ခြောက်လှန့်လှသော Hagar နှင့် Angel၊ Peter Paul Rubens စစ်သေနာပတိနှင့် Goya ၏ အလွန်ရှားပါးသော ယုန်သေကောင်များ။

ဘောင်အသစ်များ
ဥရောပပန်းချီဌာန၏ လည်ပတ်ရေးကော်မတီ၏ ရက်ရောမှုနှင့် ပံ့ပိုးကူညီမှုကြောင့် Met's Old Master ပန်းချီကား ၁၀ ကားကို ခေတ်ဘောင်များဖြင့် ပြန်လည်ပြင်ဆင်ခဲ့သည်။ ဘောင်အသစ်များသည် ထူးခြားသောအရည်အသွေးဖြစ်သည်။ ထူးခြားထင်ရှားသော ဥပမာသုံးခုမှာ Carpaccio ၏ စိတ်အားထက်သန်မှုအပေါ် တရားထိုင်ခြင်း၊ အသစ်သန့်စင်ပြီး ပြန်လည်ပြုပြင်ပြီး ca ၏ Venetian ပုံသဏ္ဍာန်တွင် ပြသထားသည်။ 1500၊ Murillo ၏ ကြီးမားသော ကင်းဗတ် Don Andrés de Andrade y la Cal၊ ယခု လှပသော အနက်ရောင်နှင့် ရွှေရောင်ခြယ်ထားသော ခေတ်ပြိုင်ဘောင်တွင်၊ နှင့် Frans Hals' Portrait of a Man၊ ယခင်က 19 ရာစု လက်ရာမြောက်စွာ ရွှေရောင်ခြယ်ထားသော ဖရိန်နှင့် ယခု ရိုးရိုးရှင်းရှင်း အံဝင်ခွင်ကျ ဖြစ်နေသည် ။ ၁၇ ရာစု ဟော်လန်မှာ ဘောင်ခတ်ထားတဲ့ ပုံစံနဲ့ သေချာပေါက် ပိုနီးစပ်တဲ့ သစ်သီးသစ်သားဘောင်။

ပုံနှိပ်ထုတ်ဝေခြင်း
မက်ထရိုပိုလီတန် အနုပညာပြတိုက်ရှိ ဥရောပပန်းချီကားများ- လမ်းလျှောက်လမ်းညွှန်စာအုပ်ကို 1250-1800 တွင် ဥရောပပန်းချီပြခန်းသစ်ဖွင့်ပွဲနှင့် တိုက်ဆိုင်ထုတ်ဝေခဲ့ပြီး၊ Keith Christiansen၊ John Pope-Hennessy ဥက္ကဋ္ဌနှင့် ပြတိုက်မှူး Katharine Baetjer တို့က တည်းဖြတ်ထားသည်။ ဥရောပပန်းချီဌာနမှ ပြတိုက်၏ စာအုပ်ဆိုင်များတွင် (၉.၉၉ ဒေါ်လာ) ရောင်းချမည်ဖြစ်သည်။ အပြည့်အစုံဖော်ပြထားသော လမ်းညွှန်စာအုပ်သည် ပန်းချီဆရာဟောင်းများ စုစည်းမှုနှင့် 9.99th- နှင့် 19th-Century European ပန်းချီများနှင့် ပန်းပုရုပ်ပုံများ အတွက် ခရီးစဉ်များ ပံ့ပိုးပေးသည့် ပြခန်းအသစ်များမှတစ်ဆင့် ကိုယ်ပိုင်လမ်းညွှန်အဖြစ် ဆောင်ရွက်ပါသည်။

ပန်းချီပြခန်းအသစ်ဖွင့်လှစ်ခြင်းနှင့် တွဲဖက်ထုတ်ဝေသည့် The Metropolitan Museum of Art, 1350-1600 ရှိ ဂျာမန်ပန်းချီကားများဖြစ်ပြီး Maryan W. Ainsworth နှင့် Joshua P. Waterman တို့၏ အတိတ်နှင့် လက်ရှိပညာသင်ဆုတို့ကို ပြင်းပြင်းထန်ထန်ပြန်လည်သုံးသပ်ကာ ဂျာမန်ဘာသာ၏ ကြီးကျယ်ခမ်းနားသောလေ့လာမှုတစ်ခုဖြစ်သည်။ Dürer၊ Cranach၊ Holbein နှင့် Schäufelein ကဲ့သို့သော မြင့်မားသောရုပ်ပုံများဖြင့် ပြတိုက်၏စုစည်းမှုတွင် သြစတြီးယားနှင့် ဆွစ်ဇာလန်တို့က လုပ်ဆောင်သည်။ စာစောင်ကို Yale University Press မှ ဖြန့်ဝေထားပြီး ပြတိုက်ရှိ စာအုပ်ဆိုင်များတွင် ($75.00) ဖြင့် ရောင်းချနေသည်။

ထုတ်ဝေမှုကို Diane W. နှင့် James E. Burke Fund နှင့် Mary C. နှင့် James W. Fosburgh Publications Fund တို့မှ ဖြစ်နိုင်သည်။

အွန်လိုင်းကတ်တလောက်
နောက်ဆုံးသုတေသနကို ထင်ဟပ်စေရန် နံရံကပ်တံဆိပ်များအားလုံးကို ပြန်လည်ရေးသားထားပါသည်။ အွန်လိုင်းကတ်တလောက်ထည့်သွင်းမှုများကို ဝဘ်ဆိုဒ်ပေါ်လွင်သည့်အရာအားလုံးအပြင် အခြားပန်းချီကားများစွာအတွက် ရနိုင်ပါသည်။ အွန်လိုင်းကတ်တလောက်အချက်အလက်၊ ယဇ်ပလ္လင်များ ပြန်လည်တည်ဆောက်မှုများနှင့် ရံဖန်ရံခါ နည်းပညာဆိုင်ရာ အချက်အလက်အားလုံးကို Wi-Fi တပ်ဆင်ထားသည့် ပြခန်းများတွင် တိုက်ရိုက်ကြည့်ရှုနိုင်သည်။ ဝဘ်ဆိုဒ်အချက်အလက်ကို Google Goggles မှတဆင့် ချက်ချင်းရနိုင်သည်။

ပြပွဲ Credits
ဥရောပပန်းချီဌာန၏ ပြတိုက်မှူးများဖြစ်သော Maryan Ainsworth၊ Katharine Baetjer၊ Andrea Bayer၊ Walter Liedtke၊ Xavier Salomon နှင့် ဥရောပပန်းချီဌာနမှ ပြတိုက်မှူးများနှင့်အတူ Keith Christiansen မှ ကြီးကြပ်ပြီး ပြခန်းများကို ပြုပြင်မွမ်းမံခြင်းအား ကြီးကြပ်ခဲ့ပါသည်။ Luke Syson၊ Iris နှင့် B. Gerald Cantor ၏ ဦးဆောင်မှုအောက်တွင် ပန်းပုနှင့် အလှဆင်အနုပညာ၊ အလယ်ခေတ်အနုပညာနှင့် ဂရိနှင့် ရောမအနုပညာ၊ တာဝန်ခံ Peter Barnet၊ Michel David-Weill Curator၊ နှင့် Carlos Picón, တာဝန်ခံ Curator အသီးသီး။ တာဝန်ခံ Sherman Fairchild Conservator Michael Gallagher ၏ လမ်းညွှန်မှုအောက်တွင် ပန်းချီထိန်းသိမ်းရေးဌာနသည် အဓိကအခန်းကဏ္ဍမှ ပါဝင်ခဲ့သည်။

ဒီဇိုင်းခရက်ဒစ်များ
ပြခန်းဒီဇိုင်းကို Exhibition Design Manager Michael Langley၊ အလင်းရောင်သည် Clint Ross Coller နှင့် Richard Lichte၊ Lighting Design Managers မှဖြစ်သည်။ ဂရပ်ဖစ်များသည် Sophia Geronimus၊ ဂရပ်ဖစ်ဒီဇိုင်းမန်နေဂျာ၊ Mort Lebigre၊ ဂရပ်ဖစ်ဒီဇိုင်နာနှင့် Norie Morimoto၊ ဂရပ်ဖစ်ဒီဇိုင်နာ၊ ပြတိုက်၏ဒီဇိုင်းဌာနအားလုံးမှဖြစ်သည်။

audio လမ်းညွှန်
New European Paintings Galleries 1250-1800 ၏ အသံခရီးစဉ်အသစ်ကို ပြတိုက်၏ အသံလမ်းညွှန်အစီအစဉ်၏ တစ်စိတ်တစ်ပိုင်းအဖြစ် ကမ်းလှမ်းပါမည်။ ၎င်းသည် ငှားရမ်းမှုအတွက် ရနိုင်သည် (အဖွဲ့ဝင်များအတွက် $7၊ $6၊ 5နှစ်အောက်ကလေးများအတွက် $12)။